誰說解構主義只能運用在服裝和建筑行業
解構主義設計(Deconstruction)是從結構主義演化而來，是給人們提供思維活動的手段。一種重要的現代設計風格，興起于20世紀80年代。
解構主義多用在服裝和建筑上，不得不提的就是三宅一生和扎哈·哈迪德。
三宅一生是服裝界的解構主義大師，他在解構上任意揮灑，揉碎，再重組，以“無結構”設計著名，譬如70年代推出的“一塊布”的作品。
曾被Vogue 評價為：“特別注重從身體的立體角度去設計，如同給一座建筑物進行包裝一樣。”
建筑界的解構大師，扎哈·哈迪德就不用多說了，她的產品設計，一如她的建筑設計，雕塑感十足。打破常規設計的模式，從而對結構上的設計進行極大的挑戰。
Kuki椅子
扎哈為意大利家具廠商 Sawaya & Moroni 設計了一款 KUKI 塑料椅，由一整塊靛藍色塑料圓盤折疊而成，圓盤的兩邊分別折疊，形成椅子的底座，圓的半徑彎曲90度，成為椅子的坐墊。整體造型由圓形出發，打破以往我們對椅子造型的局限，大膽又前衛。
起源之燈
扎哈工作室研究了自然界的發展歷程，并把這種發展語言沿用到設計中，隱喻了森林里的樹木的成長過程，起源之燈的有機造型如同生命最初的形態。
Tela置物架
黑色的大理石置物架 Tela，堅硬的大理石和柔和彎曲的造型之間微妙的對比，水平向的大理石通過彎曲結合在一起，形成了懸臂結構，優雅而簡約。
異型花瓶
扎哈和英國設計師Gareth Neal一同設計的花瓶，保留了傳統花瓶的形狀，以橡木為材料，突破以往我們對花瓶的印象，將花瓶的一部分拖出了一長條，拉長了整體造型，像是花瓶的延伸體，獨特又另類。
解構主義用分解的觀念，強調打碎，疊加，重組，重視個體，部件本身，反對總體統一而創造出支離破碎和不確定感。通俗點說，解構主義就是打亂了固有元素，然后進行再次組合，達到新穎的創意。
除了經典的設計，我們再來看看這些產品設計。
Adidas by Alexander Wang BBALL 球鞋
這雙鞋來自于三葉草與Alexander Wang的合作款，它的藍本來自于80年帶的籃球鞋，這雙鞋最大特點就是鞋舌上倒置穿孔的三葉草logo，AW用解構方式來表達顛覆傳統的理念，鞋體外觀上的各種幾何造型材質拼接，打破了常規，創意十足。
樺木椅
Apical Reform 工作室是印度一個很年輕的設計團隊，他們用樺木演繹了解構主義流體美學。這把椅子充滿了流動的線條，圓潤的外觀由漸變的樺木板拼接而成，解構主義流體美學和人體工學的運用，使得樺木椅穩定舒適，并具有結構美感。
三等份椅
早在1995年，Rolf Sachs就設計了一款「三等份」椅子，椅子由三個一模一樣的L型木板組成，可以將三個部分任意擺放，形成一個不規則的座椅。2008年，Rolf對椅子進行了優化設計，增大了L的夾角，讓椅子坐上去更加舒服。
多功能旋轉椅
作為戶外的公共用椅，通過旋轉它們的各個模塊，可以從一個公共坐凳，變成靠背椅子。如果需要桌子，還可以按照需要的大小，選擇翻轉幾格模塊，從而達到理想效果。
組合沙發
這組Confluences Sofa沙發，設計師將傳統沙發分解成若干份，拼接部分都擁有90度角，所以可以任意組合。它如同兒時玩的拼圖，整個沙發一塊一塊的組成，不對稱的設計可以創建任何令人驚訝的形狀。
石英躺椅
設計師的靈感來自于自然的石英晶體結構，Quartz Armchair由許多的類似于石頭的海綿幾何體構成，組合在一起，它就是一把造型別致的躺椅，將這些“小石塊”拆開，變擁有了“無數”個小座椅。
鑲嵌座椅
設計師Vivian chiu深受盜夢空間的影響，設計了這款座椅。正面看它就是一個個座椅框架的無限集合。設計師將這把椅子劃分為十個不同比例的框架，每個都為手工雕刻，全部拼接后，無論是正面還是側面都能營造出非常強的層次感。
傘桌椅
布拉格的設計師 Tadeá? Podracky 是中國文化的狂熱愛好者，這組設計的靈感來自于他對油紙傘的研究和再創。
這組設計中，處處可見油紙傘傘架的影子，設計師將傘結構進行解構重組，并且融入了個人風格。材料上選擇了青銅，整體造型看起來復古又現代。
葉子折疊椅
這把椅子可以在幾秒鐘折疊起來，設計師Alexander Gendell設計的Folditure Leaf椅子適合小戶型使用，非常的節省空間，甚至可以掛在衣柜里。
椅子最初的原型，是通過膠合板的銜接進行折疊，為了讓椅子更輕便更緊湊，功能更多，設計師在原型設計上進行了大量的解構調整和材料的選擇。
最終的設計，它由鋁復合板框架和不銹鋼鉸鏈制成。設計師打破常規，用折紙的靈感設計了這套桌椅。
搖擺椅
倫敦設計師James Mcbennett帶來的這款會搖擺的椅子，設計極為精簡，它由三個部分組成，扁平化的設計，無需任何固定，即可安裝。
設計師完美的對椅子的形態進行了解構，并且形態造型上著實可愛。
Palindrome燈具
這款燈具如同雕塑一般，由于是模塊化的組合，所以使用安裝也非常便捷，并且可以根據銅管的多少來改變燈具的組合，燈罩使用的是3D打印制成，燈泡使用的是LED技術，可以根據環境的，調整適合的亮度。
幾何Lynn戒指
戒指的設計靈感來自于折紙，通過大量的折紙造型，最終選中最棒的造型，通過紙片造型復制到黃銅上，切割成不同大小的碎片，通過拋光、彎曲、焊接，最終完成設計。
條形剪刀
設計師Michael Antrobus將剪刀的功能還原到最基本，他使用扁鋼條在握手處進行旋轉和彎曲，形成剪刀的把手，設計師剝離回原始，用最簡單的元素從而達到更優秀的效果。
變形的陶器
AANDRSSON是來自費城的陶瓷工作室，他們設計的重點在于關注不同元素之間的關系，在理性的結構空間中變形設計。
這系列作品使用了中性白色調，將碗、杯子、橫向或是縱向進行切割劃分，尖銳的邊緣和突出的外觀概念，似乎在訴說解構的哲學。
最后，大家對于解構主義設計有什么想法和補充或是糾正，歡迎一起留言探討！
本文轉自普象工業設計小站
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